參照國外劇院運行模式，研究者認為，大劇院在開業前三年，80%的運營資金都需要靠政府補貼。但如今，政府資金只占資金總額的三分之一，且大劇院已基本實現了收支平衡。根據最新統計數字，其成立三年多來，每年平均票房達到3億元，占據了北京演出市場的半壁江山，并相當于上海前十名演出場所票房收入的總和。

　　當那些老牌劇場大多還在重復上演著半個世紀都不變的經典劇目時，當那些華麗的新興劇院還在以收場租的方式維持經營時，三歲多的大劇院，已完成了15部自制劇目，并且將持續不斷的內容生產和經營—而不是傳統的出租場地，作為了核心業務。它們不僅為大劇院贏得了良好的口碑，也取得了較為理想的投資回報：《圖蘭朵》首演7場，就收回了全部成本；原創自制劇《西施》首輪演出則回收了90%的成本。

　　其實，大劇院自建院之初起就確定要生產自己的劇目。自2008年3月21日第一部制作劇目《圖蘭朵》上演后，關渤的演出部每年都保持著平均五部劇的產能。如今，《王府井(600859,股吧)》、《托斯卡》、《蝙蝠》、《趙氏孤兒》、《塞維利亞理發師》、《灰姑娘》六部新制作及原創劇目早已列入2011年的演出規劃中了。

　　然而，這些自制內容的生產費用幾乎全部來自大劇院自有資金，上百萬元是一部劇的最基本開銷。高投入的同時又要保證相對低廉的票價，從演出市場角度看，這樣的操作前景似乎并不樂觀。另外，比起大劇院2223場的演出總數，181場原創與制作劇目的演出場數，還不及前者的十分之一，費力耗錢去做劇目生產到底值不值？

　　自制劇在為大劇院創造經濟收益之外，更使其有了與國際知名劇院交流與合作的“家底”。“劇院所邀請的演出水準高低反映的只是其經營水平，而衡量一個劇院藝術水平的準繩則是自身劇目產品。”關渤說。2011年1月25日，《圖蘭朵》赴韓演出是大劇院出品劇目首次走出國門。此次經歷也讓演出部的所有人感受到，他們制作的劇目與國際上主流劇院的劇目已經基本處于同樣的水準，國際間的交流完全能夠在同一個層面上對話。

　　而有足夠多的保留劇目，為劇院演出的數量和質量也提供了雙重保證。創建于1883年的紐約大都會歌劇院，每年甚至不用引進任何劇目就可以撐起所有的演出季。更進一步的是，自制劇目還豐富了劇院的經營權利。引進國外劇目，經營的只是演出權，當劇團離開，劇目也就“消失”了，而自己制作的劇目可以實現多種經營，例如轉播、發行DVD、制作衍生產品，或讓渡一部分權利給其他演出單位等等。今年3月，已經在大劇院演出三輪的話劇《簡愛》，被引進到首都劇場上演時，雙方就采用了合作分賬的運營方式。

　　此外，掌握自主定價權的自有劇還有利于縮短觀眾與大劇院間的距離。由于劇目完成后，并不需要一次性收回成本，所以隨著演出次數的增加，票價可以逐漸降低，并形成劇目制作和成本回收的良性循環。目前，大劇院最高票價每場所占份額僅為0.7%，500元以下的親民低票價則占到了72%。