從某種程度上看，演出部的主要工作其實可以概括為兩個相互矛盾的層面：提高藝術質量與降低藝術成本。對于藝術家們，關渤他們需要做的事情就是如何用盡可能低的價格讓他們完成更多的工作。大劇院為了持續良性發展必須控制劇目制作的成本，很多藝術家參加其他商演可能得到的收入是大劇院給出的數倍甚至數十倍。事實上，大劇院的成功也與與之合作的眾多頂級藝術家的貢獻是分不開的。

　　除了管弦樂團和合唱團外，大劇院沒有固定簽約導演和演員，它更注重資源整合，不斷將各種優秀的創作力量聚合在一起。這種方式拉動和激活了國內藝術創作力量，也豐富和完善了大劇院的機制，對其制作水準也是錘煉提升。但要把來自不同國家和機構的藝術家成功融入自己的經營體系，需要的是一個實力強大的組織。

　　關渤的“竅門”是“無為而治”。“有時候，我們根本不需要去調度藝術家，將兩個優秀藝術家放到一起，他們之間就會自然產生"化學反應"。”關渤說，“最重要的是，要清楚，我們面對的是藝術家，不是冷冰冰的汽車零件，所以需要我們用自己的激情激發他們實現創作。”

　　下午四點，關渤準時出現在排練廳。此時，已經有眾多演員等候在那里了，他們是參加大劇院首部自制小劇場歌劇《賈尼·斯基基》復排試唱的女高音和男中音。這次選撥演員的外部評委是該劇的導演—上海歌劇院的李衛，以及音樂指導朱蕙心。朱曾擔任紐約大都會歌劇院的音樂和聲樂指導，目前是日本著名指揮家小澤征爾的音樂助理。演出部每次都會聘請業內具有深厚造詣的藝術家擔任藝術總監，從制作流程、演奏曲目、樂團指揮、演員陣容多個方面進行指導。“大都會已經是一個成熟的運作體系了，但大劇院也在朝這個方向發展，制作、音樂、票房、教育等每個環節都在操作過程中正慢慢形成自己的系統。”朱蕙心對《環球企業家》說。

　　在整個選拔試唱過程中，來自演出部的另一年輕成員、《賈尼·斯基基》的項目負責人郭祎尤其忙碌，他一邊確保試唱流程，一邊錄下試唱的音像資料。一位來自中國歌劇舞劇院的試唱演員對本刊表示，大劇院只要有這種機會，他都會抱著參與的心態來試一試，如果沒被選上，以后也可能參與其他劇目。

　　大劇院的確也給予了每一個年輕演員公平展現自我的平臺。等到最后一位試唱演員走出排練廳后，評委們爭相表達對每一位試唱者的看法，點評其從外形、臺風，到聲色與人物的契合程度，甚至是一個細節的表現方式。“王云鵬，前途無量。”對于其中一個，李衛絲毫不吝溢美之詞，“不過先別讓他唱那個角色，會毀了他。”