提起音樂營銷這個詞，一些人也許會不明就里，但它其實就在你的身邊，在一個廣告片中，某個明星或說、或跳或舞，與之相伴的音樂就是音樂營銷，咖啡廳的背景音樂是音樂營銷，甚至在大賣場里不斷刺激消費者耳膜的歌曲也是一種音樂營銷。

    　正如雀巢公司前CEO包必達所說：“我們必須有一個世界通行的營銷方法，什么東西可以在不同的人種之間實現沒有障礙的共享呢？毫無疑問，是音樂！”

    　對于音樂營銷，有的人認為很簡單，有的人認為要做好很難，北京蘇文文化傳播有限公司CEO田文榮顯然屬于后者。作為國內第一個給音樂營銷下定義以及第一個成立音樂營銷公司的先行者，田文榮給筆者道出了音樂營銷稍不留神就會陷入的兩大“死穴”。

音樂營銷不能“本末倒置”

    　田文榮表示，在實際操作過程中，音樂營銷常常陷入“本末倒置”的泥潭：音樂營銷很重要的一點是音樂是為企業量身定做的，而且產品是企業自身的東西。而現在很多所謂的音樂營銷案例是企業在配合歌手和歌曲，完全本末倒置了。

    　在國內的音樂營銷案例中，最經典的是“超級女聲”，蒙牛運用音樂元素圍繞企業營銷目標，以事件性的轟動效應，極大程度地傳播了品牌，拉動了產品的銷量。蒙牛牢牢把握了控制權，完全是為企業和產品量身打造營銷活動，因此取得了非常好的效果。

    　但遺憾的是大多數的音樂營銷沒有學到“超級女聲”的精髓，大多數活動的合作模式都是先有一個活動雛形，再去向企業拉贊助，沒有從企業的市場定位以及目標受眾的角度出發，企業除了得到活動中的廣告回報以及相關資源的共享，其產品和企業形象并沒有得到很好的推廣。

音樂營銷不是藝人營銷

    　很多企業在推廣產品時往往會找一個明星做代言，再配上一首廣告歌曲，認為這樣就萬事大吉。殊不知，這種簡單的營銷方式也許會在音樂廣告剛剛起步的時期引起轟動效應，有助于產品打開知名度，但在如今這個明星代言泛濫的時代卻并不好使。

    　很多企業是拋開了音樂，借助藝人的影響力，將藝人當作了媒介。但藝人不是產品，他們同時可以為多家企業和產品做代言，在某些情況下會使企業和企業之間，產品與產品之間產生混淆。此外，還會出現明星喧賓奪主的現象。例如潘瑋柏，一會兒為這個代言，一會兒為那個代言，也許到了最后，消費者也記不清他為誰代過言了。

    　對于一個好的音樂營銷方案來說，一定要有好的音樂產品，完善的產品分析、市場調研、媒體投放分析等。對于推廣的效果而言，必須要在產品、音樂、受眾之間產生一種共鳴，也就是當受眾聽到音樂時能夠隨之想起產品并被音樂感染產生購買欲望，當受眾看到產品時能夠在耳邊回響起音樂并激發購買熱情。受眾在享受音樂，使用產品時有一種莫名的歸屬感。

    　例如洋酒芝華士的歌曲《When you know》，首先不論其歌詞，單就旋律來講就足以吸引大眾。這首歌曲把芝華士的品味和高雅體現的淋漓盡致，給人以輕松自然的好心情。但它其中并沒所謂的明星，大家對其中的人物也并不了解，完全拋開了所謂的明星效應，是一次真正意義上的音樂營銷。

未來：光明但注定曲折

    　在談及音樂營銷的未來時，田文榮謹慎而樂觀。作為國內音樂營銷界第一個吃螃蟹的人，他低調地表示蘇文的目標是能夠在殘酷的市場環境中 “活下來”。

    　從長遠看，也許最終每個企業都會擁有自己的“音樂識別”，就像現在大多數企業都擁有自己的“視覺識別”（VI）一樣。尤其是在快速消費品行業，有越來越多的企業成為了音樂營銷的擁躉，在進行營銷時，采用音樂營銷已經成為了一種常態。但國內的音樂營銷市場尚未完全成熟，很多企業對音樂營銷還懷有偏見或者將音樂營銷簡單化和庸俗化。

    　因此，如果說音樂營銷的最終目的是企業除了能夠花錢買廣告歌曲，還能像英特爾、麥當勞等公司一樣建立企業的聲音識別系統，那么現在國內的音樂營銷從業者都還是“在路上”。